г. Москва, ул. Профсоюзная, д. 42, корп. 3, офис 7
Режим работы: ежедневно с 08:00 до 22:00, без выходных
Зарубежные арт‑выставки 2026‑го: куда отправиться за вдохновением
Подборка крупнейших международных экспозиций второй половины 2026 года — от сюрреалистической моды Дали до цифрового дизайна MoMA, от ретроспектив Брейгелей до хроник Кусамы. Планируйте культурный маршрут уже сейчас.

2026 год уже подмигивает, обещая вторую половину как захватывающий квест по музеям мира: каждый зал – как тайный сундук, где хранится столетия искусства, науки и моды. Соберёте чемодан, заполняете его билетами, любопытством, и отправляетесь в путь?
Милан: сюрреализм встречает семейные традиции
- «Дали и мода» (24 сентября 2026 — 31 января 2027), Королевский дворец. Более двухсот экспонатов – от картин до платьев‑лобстеров, от ювелирных шедевров до шляпы‑туфли, ставшей почти живым существом.
- «Брейгели: Истоки жанров европейской живописи» (29 сентября 2026 — 31 января 2027), тот же дворец. Восемьдесят полотен Питера Брейгеля‑старшего и его потомков, где зарождаются пейзаж, натюрморт, батальная сцена – всё в семейных мастерских.
Лондон: от гобеленов к кибер‑дизайну
- «Гобелен из Байё» (10 сентября 2026 — 11 июля 2027), Британский музей. Семидесятиметровая вышивка XI века, вновь открытая после почти тысячелетнего сна, рассказывает о Вильгельме Завоевателе.
- «Живопись французской Ривьеры» (2 октября 2026 — 31 января 2027), Королевская академия художеств. Сто двадцать полотен Сезанна, Моне, Ренуара – как лазурный берег превратился в музей модерна.
- «Константинополь — Стамбул: один город, две империи» (7 ноября 2026), V&A. Византийский ларец, османские свитки, артефакты, показывающие 1600‑летнее превращение мегаполиса.
- «Эс Дэвлин: Другие миры» (2 октября 2026 — 4 апреля 2027), Музей дизайна. Инсталляции, макеты, рукописи создателя сцен Олимпийского закрытия 2012‑го – ощущаете драму?
Нью‑Йорк: визуальная трансформация информации
- «Полное раскрытие: грань информационного дизайна» (27 сентября 2026 — 13 июня 2027), MoMA. Три десятка работ – от аналоговых схем до AI‑визуализаций, показывающих, как данные обретают форму.
- «Краснер и Поллок: Past Continuous» (4 октября 2026 — 31 января 2027), The Met. Сто двадцать произведений, где два новатора пересекаются, отзвуки их творческих диалогов звучат громко.
- «Рой Лихтенштейн: Как новый» (11 октября 2026), Уитни Музей американского искусства. Комикс‑картины, их процесс: копирование, масштабирование, переосмысление – почти магия на стенах.
Париж: от классики к граням современного
- «Гюстав Файе: Коллекционер — создатель» (9 октября 2026 — 8 марта 2027), Fondation Louis Vuitton. Двести пятьдесят работ из собранных Файе шедевров – Ван‑Гог, Гоген, Ренуар, Сезанн, впервые все вместе за сто лет.
- «Сурбаран» (7 октября 2026 — 25 января 2027), Лувр. Хроника испанского мастера – от караваджевых светотеней к яркой колористике.
- «Ирвин Пенн: Пенн & Fashion» (30 сентября 2026 — 17 января 2027), Maison Européenne de la Photographie. Фотографии, фиксирующие шедевры Dior, Chanel – превратившиеся в самостоятельные художественные заявления.
- «Сезанн и мы» (23 сентября 2026 — 17 января 2027), Гран‑Пале. Около ста восьмидесяти полотен, где Сезанн беседует с Гогеном, Матиссом, Пикассо и современными абстракционистами.
- «Моне: время живописи» (30 сентября 2026 — 25 января 2027), Musée de l’Orangerie. Сорок произведений, демонстрирующих, как свет меняет один и тот же мотив, от ранних «Впечатлений» до «Кувшинок».
- «Луиза Буржуа: экстремальное напряжение» (20 октября 2026 — 21 февраля 2027), Центр Помпиду. Графика, ранее считавшаяся лишь подготовкой к скульптуре, здесь выступает как независимый язык автора.
Лос‑Анжелес: narratives в свежей упаковке
- Lucas Museum of Narrative Art (открытие 22 сентября 2026). Более тысячи трёхсот экспонатов – от Фриды Кало до Роберта Крамба, архивные материалы Джорджа Лукаса, соединяющие кино и комиксы в единый поток.
Барселона: ткань как живой язык
- «Аурелия Муньос: Beings» (5 ноября 2026 — 29 марта 2027), MACBA. Тканевые инсталляции, макраме‑скульптуры, модели, где нить превращается в почти органическую форму.
Амстердам: скетч‑ритуалы и бесконечные точки
- «Виллем де Кунинг за работой» (9 октября 2026 — 17 января 2027), Rijksmuseum. Сто двадцать работ, где рисунок – не просто предтеча, а самостоятельный метод исследования пространства.
- «Яёи Кусама» (11 сентября 2026 — 17 января 2027), Stedelijk Museum. Инсталляции, покрытые точками, зеркальные залы, «охотники» из бесконечности – чувствуете бесконечный повтор?
Итак, вторая половина 2026 года раскрывает перед нами калейдоскоп: от гобеленов, проснувшихся после веков, до алгоритмов, превративших данные в картины; от строгой геометрии к нежным нитям. Куда пойдете вы?